Lo que se aventuraba como una copia de Harry Potter, de hecho el director es Chris Columbus, el mismo que se encargó de iniciar la saga del famoso mago de J.K.Rowling, acabo siendo una película entretenida, sin más pretensiones, y original en el planteamiento; con un punto de vista interesante y bien narrado, desarrollando la historia como una aventura.

El argumento es muy sencillo, se desarrolla en la época actual y el hilo conductor es la mitología griega. Zeus, dios de todos los dioses, acusa al hijo de Poseidón de robarle el rayo destructor, si no le es devuelto en un plazo de 15 días, se iniciará la guerra entre los dioses que acabará con el planeta. El hijo del dios de los mares no es otro más que un joven con una vida normal, que vive tranquilamente como adolescente y que poco a poco va descubriendo distintos poderes.

A partir de aquí, la trama avanza como una aventura en la que el joven, llamado Percy, debe descubrir quien es, combatir contra criaturas mitológicas, enfrentar a los dioses, y sobre todo conocer de lo que es capaz. Al parecer, los dioses, al igual que en la antigüedad, bajan de vez en cuando a la tierra para liarse con personas humanas. De estos líos, nacen hijos que las deidades tienen prohibido ver o relacionarse con ellos. Para salvaguardar a estos, hacerles ver quienes son y entrenarles, se ocultan entre los humanos criaturas mitológicas tales como centauros o sátiros, que custodian un lugar mágico donde los hijos de los dioses habitan y se adiestran.

Por supuesto, esto da la impresión de ser un nuevo Harry Potter, de hecho, los primeros minutos de la cinta pueden aparentar serlo. Sin embargo, al contar la historia de manera original, haciéndola más madura y manteniendo una amplia fidelidad con la mitología griega, consigue que el espectador se introduzca de lleno en la fantasía y disfrute, ya que como comento, es original.

Aparecen todo tipo de seres mitológicos griegos, es una película de aventuras, donde los tres protagonistas, tienen que cumplir una misión. Este tipo de marcos arguméntales siempre suelen ser entretenidos. Verdaderamente ayuda también el reparto, tenemos a Pierce Brosnan en el papel del centauro Quiron, a Uma Thurman interpretando a la poderosa y temible Medusa o al temible Zeus encarnado por Sean Bean.

A grandes rasgos la película resulta atractiva, los efectos especiales son muy buenos, acompañan perfectamente la acción y en ningún momento decae el ritmo de la cinta. Los pequeños fallos que hay dentro del metraje se ocultan bien con la acción, pasan desapercibidos, lo cual es de agradecer, y esto sucede porque al dar importancia a la trama principal, sin enrollarse en planos ridículos o historias secundarias, debes permanecer atento a la pantalla para permanecer dentro de la acción.

Pese a lo que yo creía, la película no me resultó infantil. A primera vista puede parecerlo, pero me sorprendieron las coreografías de batallas, los combates cuerpo a cuerpo con espadas, los efectos especiales con los que creaban a los monstruos, algunos daban verdadero terror y la interpretación de algunos actores, ya veteranos y anteriormente comentados.

En cuanto a los canteranos protagonistas tenemos a Logan Lerman, el joven que da vida a Percy Jones, hijo de Poseidón; y al que vimos en la cinta Gamer, yo no lo conozco de más sitios. El chaval no lo hace mal, pero hay momentos en los que resulta un poco ridículo, uno no se entera todos los días de que es un semi-dios y se lo toma con tanta parsimonia… en fin, cumple con su papel y no queda infantilizado.
También esta la hija de Atenea, Annabeth Chase, interpretada por Alejandra Daddario, a la que no recuerdo de ningún titulo anterior salvo una participación en la película “El reverso oscuro de Emma Callan”. Una cara bonita que era necesaria para ser protagonista y que también cumple con su cometido, no se puede destacar una gran interpretación por su parte, sencillamente hace lo que tiene que hacer.
Y finalmente está Grover Underwood, un sátiro, que es el protector de Percy y que está interpretado por el actor Brandon T. Jackson, algo más conocido por sus apariciones en Fast and the furious, Tropic Thunder o 8 millas. Es el clásico negrito gracioso y sacrificado siempre soltando chistes por la boca. Hace gracia que sea mitad humano mitad cabra, da originalidad al trio y aporta un poco de novedoso pero también cumple sin mayor pretensión.

En cuanto al resto, la veterania habla por ellos, excelente Uma Thurman y Pierce Brosnan que demuestran que pueden hacer cualquier papel.

En definitiva, la película cumple lo que promete. No es ningún súper peliculón que vaya a pasar por mi memoria como algo maravilloso pero tampoco un bodrio intragable como las últimas entregas del señor Potter. No es “infantiloide”, tiene mucha aventura y originalidad y sobre todo respeta las leyendas mitológicas. Sin duda puede ser una buena manera de enseñar a las nuevas generaciones algo sobre la antigua Grecia de manera atractiva y divertida. La recomiendo para pasar una tarde agradable pero no la destaco sobre manera. Buenos efectos especiales y argumento sencillo, bien narrado y coherente.

Mi nota es un 8.

En esta ocasión, yo mismo participé activamente en el desfile, habiéndome apuntado previamente en la casa de cultura. Desfilé disfrazado de Águila Roja y en compañía de una persona que hacía de Satur, su escudero. Personalmente y, modestia aparte, mi traje de Águila roja estaba clavado al personaje y por ello consideré oportuno el apuntarme a la festividad del antroxu.

El desfile como digo fue rico y variado y me parece que todo el mundo quedó satisfecho. Durante el transcurso del mismo actué y me dejé los huesos en una coreografía con golpes de artes marciales, de espada, carreras y todo tipo de parafernalias artísticas para despertar el interés del público que, en muchos puntos del trayecto, rompía a aplaudir e incluso se querían sacar fotos conmigo llegando algunos a desafiarme con espadas.

Al finalizar, en el parque Jovellanos, se procedió a la actuación de las charangas y a la explosión de la trucha del Caudal para la posterior entrega de premios y, pese a haber sido un resultado justo dada la complejidad de los trajes ganadores, es aquí donde más quiero incidir con la crítica ya que no todo es oro lo que reluce.

Para empezar la entrega de premios es sosa, larga y tediosa. Se hace cansado ver las actuaciones de las charangas y tener que esperar a los premios máxime cuando la totalidad del público presente en el parque son los propios participantes. En mi opinión, con la actuación de los brasileños habría bastado ya que gente como yo, que no vivo en Mieres centro sino en el extrarradio, quedé sin transporte público y me vi obligado a coger un taxi. En este punto la organización debería tener en cuenta a la gente que, como yo, nos apuntamos y cumplimos con las normas establecidas, una de ellas, el estar presente a la hora de anunciar los ganadores.

Durante la entrega de premios, hubo ganadores que no estaban presentes y se les insistió repetidamente, llegando a incumplir los términos de esas normas que los demás sí cumplimos pasando frío para estar atentos a la entrega de premios. Además, a la hora de recoger este premio no fue nadie de los disfrazados sino un apoderado, considero un error enorme este procedimiento que ningunea al resto de participantes.

De la misma manera, estoy de acuerdo con los premios, todos los ganadores merecían un reconocimiento por su trabajo y esfuerzo, pero hubo unos con los que no estuve de acuerdo, y me refiero concretamente a los que iban disfrazados de época con unos trajes muy llamativos y bonitos pero que eran comprados o alquilados y durante el desfile no hicieron nada más que andar saludando de un lado a otro. Señores del jurado, si de verdad valoran la actuación en el desfile y el trabajo hecho a mano así como la originalidad, deberían haber premiado al hombre que iba prácticamente desnudo criticando al gobierno, al hombre que llevaba en su cabeza una mesa con Zapatero y Rajoy tomando una sidra que, escanciaban de verdad, o porque no decirlo, yo mismo que llevaba un disfraz que le costó semanas crear a una persona muy querida para mí. En este punto quiero criticar muy duramente al jurado.

También creo que las normas están mal establecidas. Todos los ganadores, y me refiero exclusivamente a la categoría donde yo participaba, tenían carromatos y carrozas salvo una pareja que tenia un asombroso disfraz hecho de reciclaje. Considero un error el introducir una categoría única para los que no vamos con carrozas ni historias de esas ya que aunque tengamos mucha imaginación y calidad en nuestros trajes, nunca podremos superar al esfuerzo de una carroza.

En mi opinión deben crearse más categorías, más repartidas para que todo el mundo tenga oportunidad, y los premios no tienen tampoco por que ser excesivamente grandes, sino un reconocimiento por la labor y esfuerzo desempeñado.

Otro error que creo debe corregirse es la forma de llevar a cabo el desfile. Pese a ser muy espectacular y bonito, podría serlo aún más si en lugar de contratar a las charangas se celebrase un concurso de charangas donde se premie a la mejor. De esta forma, acudirían muchas más charangas, con mucha mayor espectacularidad y el ayuntamiento se ahorraría una buena cantidad de dinero que podría invertir para premiar a la ganadora o al resto de participantes. Eso es lo que hacen otras ciudades y asi salen esos brutales desfiles que sorprenden a todo el mundo.

Finalmente me queda felicitar al ayuntamiento de Mieres por el esfuerzo realizado para llevar a cabo esta festividad pese al mal tiempo, pero a su vez critico la organización y las formas ya que puede hacerse mucho mejor, mucho más justo para los participantes en los concursos y mucho más espectacular para los mierenses.

Un saludo

Contra todo pronóstico, tengo que decir que disfruté con este telefilme, personalmente no esperaba un producto de calidad, este tipo de cosas suelen acabar mal y traer más disgustos que recuerdos agradables y sin embargo, en esta ocasión, me he encontrado con los personajes de siempre, como si nunca hubiese acabado la serie y con un guión tan sencillo y entretenido como emotivo, tal y como recordaba en los tiempos de emisión de esta gran serie que todo el mundo recuerda con cariño.

Hace tiempo se intentó hacer algo parecido con otra serie, en esa ocasión no se pretendía hacer un telefilme homenaje que continuase la historia donde acabo, sino que pretendía crear una nueva temporada años después, me refiero a la intragable continuación de “Manos a la obra”, titulada Manolo y Benito Corporación. La cosa salió mal, de ahí mi mala espina con respecto a este especial Farmacia de guardia que, repito, me ha sorprendido gratamente.

En su momento esta serie lograba sacar lágrimas y emocionar al espectador a la vez que causaba gracia y derrochaba buen humor, algo que ninguna serie actual consigue, siendo todas similares en cuanto a mecánica y distinguiéndose unas pocas de gran calidad como “Águila Roja”. No hace falta mencionar la actual “Los protegidos”, que comenzó como un producto de calidad, muy similar a series estadounidenses como “Héroes” y que, poco a poco, se va acercando a la fórmula desgastada y aburrida de “Los Serrano”.

Quiero también destacar la intro, cabecera u opening (como queráis llamarlo), de este telefilme que consigue sacarte un… meeeeeeeca que tiempos, o un… eeeeees verdad…

Felicidades a Antena 3, ha conseguido que un clásico como Farmacia de guardia siga manteniendo el listón de la serie que hizo historia en España, pese a revisar el producto con un telefilme. Se nota la mano de buenos guionistas y el cariño con el que los actores han interpretado a los personajes, ya no hay series así y animo a la cadena a seguir con esta mecánica de recuperar antiguos formatos, siempre que lo hagan con calidad ya que esta noche se ha demostrado con creces que es posible. Felicidades y recuerden…

¡Para dentro Romerales!

Ni buses, ni taxis, ni ningún medio de comunicación que pudiese conectar a Mieres con el resto de municipios o, lo que es peor, entre sus pueblos. El motivo, es el de siempre, no me cabe duda, que era fin de semana y el ayuntamiento se rascó la barriga mientras localidades tan importantes como Turón o Rioturbio quedaban completamente aisladas y es que ni una quitanieves pasó para intentar evitar la situación que se produjo a posterior, las enormes placas de hielo que provocaron el caos a los transeúntes y a los conductores del municipio.

3 días quedó Turon sin ningún servicio urbano, la propia villa se quedó sin circulación de taxis y hasta los enfermos en Murias tuvieron que ser subidos en Land Rovers de los vecinos y de protección civil porque no se limpió la carretera de acceso para las ambulancias, totalmente lamentable.

Cortes de luz, carreteras intransitables, gente aislada… desde el jueves se sabía que se iba a producir una situación dura. ¿Dónde estaban los servicios de emergencia?, ¿Dónde estaban las quitanieves?, ¿Dónde estaba la policía?… la cosa es ser desdejado y dejar pasar la situación. Si no recuerdo mal, en Oviedo se actuó de inmediato y las principales vias de comunicación se mantuvieron gracias a la rápida actuación de los equipos de limpieza del ayuntamiento y a la sal que echaron en las calzadas. Sal que en Mieres no se usó.

Claro, luego viene lo que viene, un Lunes por la mañana con mil operarios del ayuntamiento quitando la nieve y el hielo con pico y pala y dejándola en las esquinas para que cuando se derrita se formen las finas placas de hielo que pueden matarte si las pisas.

De nuevo una gestión lamentable del ayuntamiento de Mieres, un ayuntamiento al que le importan un pijo sus vecinos o los pueblos de la comarca y que prefiere gastar un dineral en cosas absurdas como levantar las aceras de  Mieres para poner otras, y encima mal puestas porque están todas sueltas, y farolas de autopista que no funcionan. Sin contar la manía de peatonalizar las calles o creer en proyectos ridículos como el tren tran ese o la construcción de esos pisos feísimos de La Mayacina que, en unos años, estarán para tirar a consecuencia del río que pasa por debajo…

Mieres para vivir…. Mal.

De 10 de la noche a 1 de la mañana aproximadamente, emitimos un programa especial con tomas falsas, y en el cual debatimos sobre las adaptaciones de los videojuegos a la pantalla grande. Además repasamos los antiguos anuncios publicitarios en un divertido concurso. De 1 a 2 de la madrugada, nuestro compañero Fran realizó un excelente programa musical donde escuchamos todo tipo de canciones comentadas por él. A continuación, de 2 a 3 y media de la madrugada, nuestro técnico Sasi desarrolló su programa especial lleno de contenidos diversos como audios divertidos, villancicos y canciones.

Finalmente, para acabar la noche, un programa especial conducido por Miguel Martínez y dedicado a los temas más punteros del año 2009. No lo dudéis, descargaroslo si no lo pudistéis escuchar y feliz año 2010 a todos.

La cinta nos introduce de lleno en un mundo apasionante y original, Pandora, un lugar habitado por una raza de seres llamados Navi. La tecnología humana permite hacer que un individuo humano adquiera un cuerpo de estos seres para poder relacionarse con ellos y vivir en su atmósfera, a estos cuerpos se les denomina Avatar y el humano sería, por así decirlo, el controlador del mismo. Para realizar esto, el humano entra en un estado de sueño durante el cual se introduce en el Avatar para vivir como un Navi, y de la misma manera, cuando este se duerme, vuelve a recuperar la consciencia en su cuerpo humano.

A partir de aquí nos encontramos con un argumento habitual que miles de películas llevan explotando desde hace años, los humanos malvados queremos poseer lo que no es nuestro y expulsar a los habitantes originales del lugar para saciar nuestra codicia y ansia de poder. La diferencia esta en que, al contrario que otras películas al uso, Avatar encarrila esta trama de una manera correcta, emotiva, original y espectacular, demostrando que el argumento o guión más simple puede resultar igual de atractivo y sensacional que la historia más compleja.

La trama, pese a seguir un trazo lineal, es entretenida de principio a final haciéndote creer que Pandora existe y que tú estás ahí. Debo decir que hacía mucho tiempo que no veía en el cine algo original y nuevo, un mundo completamente vivo y lleno de seres mágicos que dista mucho de los tópicos ridículos de otras películas con temática similar. Además, de este mundo tengo que deciros que me fascinó, una amalgama de colores y brillos impregnados con magia y fantasía que hacen las delicias de cualquiera, lo dicho, como si estuvieras ahí.

No he dicho aún que esta película la he visto en 3d, obviamente, y solo puedo decir que hubo momentos en los que me quedé con la boca abierta cual tonto sujetando un lápiz, fui incapaz de apartar la mirada ni un solo instante de la pantalla. Los paisajes, los personajes y las criaturas que aparecen durante la práctica totalidad de la cinta hacen que te olvides del tiempo y te sumerjas de lleno en un mundo tuyo, propio y que deja lugar a la imaginación, no solo disfrutas con lo que ves sino que tu mismo inventas e imaginas como será Pandora.

Sí, se que me fui un poco por la tangente, hablaba del 3d, pero es que es eso, sencillamente es espectacular y aunque no abunden las escenas de monstruos que salen de la pantalla, es sencillamente fabuloso ver como a tu alrededor flotan seres mágicos o te inunda de repente una frondosa selva con helechos y plantas por todos los lados, la impresión es que en cualquier momento aparecerá un monstruo para devorarte, realmente genial y sorprendente.

Los monstruos son precisamente otro atractivo visual importante, bueno no monstruos, sino los animales autóctonos jejej, y es en las apariciones estelares de estos cuando la mandíbula inferior se aleja de la superior y te quedas embobado rezando para que el animalillo en cuestión no capture al protagonista que está en serios aprietos.

Mención especial también a los acantilados, cataratas, montañas… espectacular. Pero sobre todo la sensación de volar en uno de esos alados seres gigantescos impacta más que cualquier persecución y es que esa es otra, la película no cesa un instante en mantenerte con el corazón en un puño. Hacia la mitad, la acción cobra un protagonismo tal que pierdes la noción de los sentidos y te sumerges en las increíbles batallas. Como antes comenté brevemente, hacia mucho que no veía una batalla tan fantástica como la que aparece en el tramo final de la cinta. Me recordó a las sorprendentes, por aquel entonces, batallas espaciales en la guerra de las galaxias, creedme, la batalla final entre buenos y malos es, y lo digo con mayúsculas, IMPRESIONANTE. Por tierra, por agua, por aire… naves, aviones, robots, metralletas, monstruos voladores, nodrizas, cargueros, arcos… disfruté tanto con esa batalla que no soy capaz de expresar con palabras la emoción que sentí.

Y es que encima, el señor Cameron dotó a los personajillos de un carisma especial, es imposible no encariñarse con ellos. La relación del protagonista con los Navi y las relaciones internas de los propios Navi, acompañados de buenos diálogos, momentos de tensión, de amor y de emoción, hacen que te olvides de la tierra y te centres en querer proteger el mundo de Pandora. Y no voy a comentar nada de la sensación increíble que se siente en una escena concreta de la película donde parece que uno va a ser aplastado por una enorme mole que se está destruyendo, una escena, os lo aseguro, épica.

Por si no ha quedado claro con lo anterior, lo repito bien claro… los efectos especiales son absolutamente magistrales, soberbios, espectaculares y mágicos, creo que no se me ocurren más adjetivos porque serían pocos.

Pero la cinta no solo es buena por los efectos, el reparto ayudó para que la cosa funcionara. El anteriormente visto como Terminator, Sam worthington, hizo un trabajo magistral interpretando al personaje humano, con un realismo y credibilidad increíble ya que hay que tener una gran disposición a creer para disfrutar, lo mismo para su versión Navi. Junto a él encontramos a la siempre eficaz y gran actriz, Sigourney Weaver, que vuelve a bordar su libreto con la calidad que le caracteriza, ella protagoniza momentos cumbre en la película y se encarga de que lo sentimental pueda convivir en armonía con la acción y la aventura.

El resto de personajes, como Zoe Saldana, a la que solo se la ve con su apariencia Navi; Michelle Rodríguez que hace de lo mismo que hace siempre, chica dura y machorra; o el malvado general del ejercito humano, al que interpreta Stephen Lang, completan el reparto de manera soberbia sin caer en los típicos estereotipos que cabría esperar de sus personajes. Mención especial a Zoe Saldana, chica guerrera y poderosa que se aleja de la clásica damisela a la que hay que rescatar, bravo por James Cameron que consigue hacer mujeres guerreras y poderosas sin convertirlas en machorros. A excepción claro de Michelle Rodríguez.

Los 170 minutos de película se hacen cortos, no sobra ni una décima de metraje, está bien montada, bien estructurada, con coherencia entre escenas y sobre todo se nota que está hecha con ilusión, cariño y originalidad algo que a muchos directores se les ha olvidado allá por hollywood.

¿Algo malo en la película? Pues sinceramente me ha gustado todo; no he encontrado nada, en el momento de hacer esta crítica que le reste nota o espectacularidad. Quizás lo único que pueda decir malo de ella es que el 3d es más de profundidad que de ese del que salen cosas de la pantalla, que también lo tiene, pero bueno, igual alguna escena hubiese sido más espectacular si de la pantalla hubiese salido algo. Salvo esto, todo magnifico, el cine lleno hasta los topes y al final del pase aplausos a diestro y siniestro. Bravo señor Cameron, lo ha vuelto a conseguir, gran película y soberbio montaje, mis felicitaciones.

Nota: 9.9

La tiendita Migeru.com se estrenó en este evento, con buena aceptación y agradables resultados para la dirección de la misma. Nace pues una nueva etapa de migeru.com, en la que no solamente se quiere ofrecer el mejor sitio web de reportajes y contenidos oficiales de los programas de radio “Entre amigos” y “El séptimo día”, sino que también se pretende ofertar al usuario productos de alta calidad y de empresas de renombre que apoyan a esta web.

Poco a poco, migeru.com se va afianzando, y es gracias a todos vosotros. Ahora, además de entreteneros en la web con los mejores reportajes y encargarse de los programas de radio anteriormente mencionados, migeru.com se complace en presentar “La tiendita de migeru.com”, que estará presente en muchos eventos.

]]> http://migeru.com/blog/2009/12/26/tiendita/feed/ 0 http://migeru.com/blog/2009/11/18/reportaje-heroes/ http://migeru.com/blog/2009/11/18/reportaje-heroes/#comments Tue, 17 Nov 2009 23:19:01 +0000 admin http://migeru.com/blog/?p=573 Bueno, hoy voy a dedicar un post a “Héroes”, esa serie de ciencia ficción que tantas pasiones ha levantado en su momento y que, aunque ahora no cause tanto furor como en sus primeras emisiones en nuestro país, si que mantiene su esencia enganchante y atractiva.

La serie narra la historia de un grupo de personas que poseen distintos poderes, bien sea que nacen con ellos, que los adquieren en su adolescencia o que sencillamente se los implantan mediante experimentos. Partiendo de esta base argumental, se desarrollan tramas de suspense, intriga, aventura, misterio, acción y sobre todo ciencia ficción. Es una de esas series que te mantienen enganchado al televisor y que enredan tanto la historia que al final uno mismo debe intentar sacar conclusiones.

Como todas las series de estas características, los capítulos no son auto conclusivos, es decir, prolongan una trama hasta el final de la temporada que corresponda o, en el caso de esta, hasta el final de cada volumen, ya que los capítulos se distinguen en diferentes tomos como si de un comic se tratase, en este aspecto incluso podríamos decir que son una especie de sagas. Quizás uno de los mayores motivos por lo que la serie ha tenido tan buena acogida, sea el hecho de que cada uno de los personajes son personas normales, y con normales quiero referirme a que no van con mayas, son superheroicas o se dedican a salvar al inocente, más bien son personas que luchan por compaginar su vida con las habilidades que poseen. Por supuesto, esto no significa que no haya buenos y malos, de hecho, gran parte del hilo argumental gira en torno a una extraña organización que intenta mantener a raya a las personas que tienen poderes, sin importar los métodos que empleen para ello. Por supuesto hay traiciones y la cosa se complica conforme avanzan las temporadas, pero yo me he propuesto no destripar la trama de la serie, ya que he visto todos y cada uno de los capítulos que hay hasta el momento y sería una putada por mi parte el desvelar los detalles de esta serie que, precisamente es genial por como mantiene el suspense hasta el final.

Las temporadas que hay hasta el momento son cuatro, esta última aún sigue en curso a la hora de redactar este post. Pese a ser cuatro, hay una pequeña confusión derivada de la famosa huelga de guionistas que tuvo lugar hace unos meses en Hollywood, y con esto me refiero a que en el momento del inicio de la mencionada huelga, la serie se encontraba en mitad de su segunda temporada pero al final del que es el segundo volumen “Generaciones”. Esto propició que la segunda temporada concluyese tan solo con 11 capítulos. Posteriormente, cuando se reanudó la emisión, se continúo con esta segunda temporada pero con un nuevo volumen, el tercero, llamado “Villanos”, y compuesto por 13 capítulos. He aquí la confusión, este volumen se trata del comienzo de la tercera temporada que se dividirá en dos. Es decir, a partir del capítulo 14 comienza el cuarto volumen “Fugitivos”, pero para muchos esto era ya la cuarta temporada y siguiendo este esquema, cuando salieron el resto de volúmenes se fueron contando por temporadas. En definitiva, son cuatro temporadas las que hay, tres integras y la cuarta que esta en emisión, la primera 23 capítulos, la segunda 11 y la tercera 25.

Voy a esquematizarlo un poco exponiendo cada uno de los volúmenes que hay y haciendo una pequeña sinopsis de cada uno de ellos.

La serie comienza con el volumen 1, llamado “Génesis”. Este abarca un total de 23 capítulos, o sea la temporada completa, y cuenta como cada personaje protagonista descubre sus poderes y deben unir fuerzas, pese a que no se conocen, para derrotar a un hombre que desarrolla un extraordinario y peligroso poder. A la vez, hay que detener una catástrofe que se avecina con la explosión de una bomba nuclear.

La segunda temporada comienza con el segundo volumen, llamado “Generaciones” y en el cual se da importancia a los hechos acontecidos años atrás de la vida de los protagonistas. El peligro acecha por un inminente futuro de caos, que ha sido alterado por algo o por alguien. Son solamente 11 capítulos.

En la tercera temporada nos encontramos con el volumen tres, llamado “Villanos” y compuesto por 13 capítulos, que como bien su nombre indica, narran los actos que desarrollan los personajes que emplean su poder para cosas no muy honradas. Dentro de la tercera temporada se encuentra el volumen cuatro, llamado “Fugitivos” y que trata la huida desesperada de los personajes que tienen poderes ya que son perseguidos cruelmente por el gobierno.

La cuarta temporada, aún en emisión, comienza con el volumen cinco, titulado “Redención” y del cual aún no voy a aventurar nada, pero la venganza tiene mucha importancia.

Para mi, “Héroes” es una de las mejores series que hay en pantalla actualmente, ya que ofrece una originalidad llamativa y cada personaje es único y carismático, con una historia interesante y bien tratada. Voy ahora a realizaros un pequeño resumen o sinopsis de cada uno de los personajes para que os pique el gusanillo, ya veréis que interesantes cada uno.

Claire Bennet

Se trata de una adolescente que posee el poder de la regeneración y curación, es decir, no puede morir. Da igual que le disparen, que le atraviesen el corazón, que le abran la cabeza, que le corten los brazos (vuelven a crecerle)… nada de nada. La única forma de detenerla es, con un punto que tiene en la zona del bulbo raquídeo donde si se le clava algo ya no se despierta, pero ojo, no muere. Ella es animadora y prácticamente todas las temporadas tiene un papel fundamental ya que es hija adoptiva de uno de los personajes más misteriosos de la serie, Noah Bennet. Alegre, guapa, valiente y atrevida, debe descubrir como compaginar sus poderes con una vida normal en el instituto y la universidad. La actriz que interpreta a este personaje es Hayden Panettiere.

Hiro Nakamura

Otro de los personajes más importantes y quizás el que aporta más humor a la serie. Es impresionantemente friki y carismático. Su poder es en mi opinión el más poderoso, es capaz de detener el tiempo y de tele transportarse por el espacio-tiempo. Cree que es un superhéroes y emplea continuamente sus poderes para ayudar a los demás, aunque siempre la acaba fastidiando siendo el causante en muchas ocasiones de las desgracias de los demás. Amable y bonachón, siempre va con su amigo inseparable Ando y juntos protagonizan escenas que no tienen desperdicio. Es un personaje vital en la trama ya que otro de los personajes, Isaac Méndez, es capaz de pintar el futuro y es el autor de un comic protagonizado por el propio Hiro y que narra las aventuras de este en el futuro.
El actor que encarna a este personaje es Masi Oka.

Matt Parkman

Este policía de los Ángeles es capaz de leer las mentes y más adelante controlarlas y crear ilusiones. Quiere ser normal y detesta emplear su poder para obtener sus fines, aunque conforme avanza la serie comprende su utilidad y le ayudan en multitud de ocasiones, convirtiéndolo en uno de los personajes más importantes para la trama. Tiene mujer y un hijo que no conoce. Es interpretado por Grez Grumberg.

Peter Petrelli

Es un joven enfermero que tiene el poder de empatía mímica, esto quiere decir que absorbe los poderes de los demás y puede usarlos a su gusto. Es hermano de Nathan Petrelli e hijo de Ángela Petrelli y Arthur Petrelli, una familia con poderes desde bastante tiempo atrás. Es impulsivo, se confunde con facilidad y quiere hacer el bien con sus poderes. Es interpretado por Milo Ventimiglia.

Nathan Petrelli

Es el hermano de Peter y senador de los Estados Unidos, su máxima pretensión es llegar a ser presidente y sus ideales no están muy claros, siendo siempre manipulado o utilizado para los fines de los demás. La habilidad de Nathan es que puede volar, igual que si fuera Superman pero sin la fuerza. Oculta un oscuro pasado y guarda muchos secretos, es un personaje de los que nunca sabrás si está de parte del bien o del mal. Es interpretado por Adrian Pasdar.

Mohinder Suresh.

Este es un científico que investiga todo lo relacionado con la gente que tiene poderes. Él no posee ninguna habilidad al principio, aunque más tarde desarrolla súper fuerza. Su sangre es capaz de curar un virus que puede matar a la gente con poderes y su único objetivo es ayudar a cada uno de ellos con su problema. A Mohinder le pasa algo parecido a lo de Nathan, es fácilmente manipulable, por lo que en alguna ocasión provoca más de un problema. Es un personaje de origen indio, hijo de Sandra Surech, el científico que comenzó toda la investigación del ADN con personas con poderes. Lo interpreta Sendhill Radamunthy.

Noah Bennet

Este hombre no tiene ningún poder, es agente de la compañía (no diré que es la compañía jeje) y esta casado con Sandra Bennet, mujer con la que tiene un hijo. Claire es su hija adoptiva, años atrás sucedió una historia relacionada con ella que le obligó a hacerse cargo de la joven. Nunca sabrás de parte de quien está o que es lo que pretende. Es manipulador y mentiroso, uno de los mejores agentes de la compañía y gran amigo de “El haitiano”. La única obsesión de Noah es proteger a su familia de todo y de todos, para ello empleará los métodos que sean necesarios. El actor que da vida a este personaje es Jack Coleman.

Nikki Sanders

Esta rubia tiene uno de los poderes más curiosos, trastorno involuntario de personalidad y súper fuerza. Nikki es una mujer feliz, casada y con un hijo, que cuando es poseída por Jessica Sanders adquiere una fuerza brutal, un descontrol exagerado y una violencia extrema. Con el tiempo puede controlar a Jessica pero una serie de acontecimientos cambiarán la vida de esta joven. Está interpretada por Ali Larter.

Micah Sanders

Este chavalin es capaz de hablar con las máquinas, ordenarles que hagan lo que él quiera, como sacar dinero de los cajeros, encender las luces de las farolas o hachear cualquier ordenador del mundo. Es el hijo de Nikki y Dj, muy inteligente y bondadoso. Con el tiempo se convierte en un personaje importantísimo, sobre todo en la saga o el volumen cuatro. Lo interpreta Noah Grey Cabey.

Ando Masahashi

El amigo inseparable de Hiro, este joven comparte con hiro las aventuras más descabelladas y son grandes amigos desde la infancia. Al principio no dispone de ningún poder, pero luego puede recargar los poderes de otros y lanzar unos rayos enérgicos muy extraños. Al igual que su amigo, es friki y no duda en llamarse Arco carmesí, al igual que Hiro se hace llamar señor del espacio-tiempo. El actor que da vida a este humorístico personaje es James Kyson Lee.

Isaac Méndez

Un interesante personaje, sin duda, pero no os encariñéis con él, es un consejo. Se trata de un pintor, un dibujante de comics, capaz de dibujar el futuro. Él puede entrar en un extraño trance y pintar sin control todo lo que va a suceder. Es el autor, además, del comic en el que Hiro Nakamura es el protagonista. Su papel en la serie resulta fundamental en todas las temporadas pese a… en fin, que puede dibujar el futuro, algo muy importante para el resto de personajes. Lo interpreta el hispano Santiago Cabrera.

Tracy Strauss

No, no es Nikki y no puedo contaros su historia sin destripar la de nikki asi que tan solo voy a deciros que su poder es controlar el hielo y posteriormente el agua, altamente poderosa. Trabaja como consejera para los distintos gobernadores o senadores del estado y no esta muy claro si sus intenciones son buenas o malas. Evidentemente, la intérprete es Ali Larter.

Sylar

He aquí al villano de la serie, el cruel, despiadado y maléfico Sylar. Su verdadero nombre es Gabriel Gray y se dedicaba a arreglar relojes, ya que tenia un talento especial para ello. Sin embargo no se sentía “especial” y quería más. Pronto descubre su poder, el de poder entender todos los mecanismos y de esta forma aprender de ellos. Por eso este señor se dedica a absorber los poderes de los demás pero no como hace Peter, sino con una especie de utensilio invisible que sale de su dedo y abre la cabeza de su victima para sacarle el poder que tenga. De esta manera, y dado que carece de sentimientos, consigue reunir una inmensa cantidad de poderes de otras personas y se vuelve poderosísimo e inmortal, tal y como sucede con Claire. Pese a ser manipulado en muchas ocasiones, es el villano por antonomasia en la serie. Pura maldad, algunos dicen que es un psicópata y yo estoy de acuerdo. Lo interpreta Zachary Quinto.

Elle Bishop

Esta joven rubita puede descargar electricidad, miles de voltios recorren su cuerpo y puede desencadenarlos de manera brutal. Es la hija de uno de los importantes miembros fundadores de “la compañía”, y su único fin es demostrar a su padre lo mucho que vale como agente y lo útil que le pude resultar para atrapar a otros como ella. ¿Villana? ¿Heroína?, tendréis que descubrirlo. Aparece en la tercera temporada y es interpretada por Kristen Bell.

Adam Monroe

Este tipo es sencillamente inmortal, vive desde el Japón feudal (año 1600 aprox), y puede regenerarse de sus heridas como hace Claire. Vive una aventura cómica con Hiro, que es quien estropea el pasado y necesita arreglarlo para que la historia vuelva a su curso. Adam se cree una especie de dios y está arto de ver como la sociedad se pudre con guerras  e injusticias. A partir de ahí unid, inmortalidad con repudio de la humanidad e imaginaos cuales son sus intenciones. El actor que da vida a este personaje es David Anders.

Monica Dawson

Un poder peculiar el de esta chica, todo lo que ve en televisión lo aprende sin darse cuenta. Si ve un combate de boxeo, se convierte en la mejor boxeadora, si ve un programa de cocina se convierte en  la mejor cocinera… Su sueño es salir del lugar donde vive y ayudar económicamente a su familia para que esta no pase necesidades. La interpreta Dana Davis.

D.L. Hawkings

Es el marido de Nikki Sanders y padre de Micah. Su poder es el de atravesar paredes, o cosas, llamémoslo “Intangibilidad”. Vive una situación injusta, es el típico obrero que no puede mantener a su familia y decide unirse a una banda que roba a los ricos, no digo a quien para no estropear la historia, y que es injustamente encarcelado. El intérprete es Leonard Roberts.

Maya Herrera

Esta joven tiene un terrible poder incontrolado, cuando se asusta o llora provoca que todos los que se encuentren a su alrededor mueran. Su hermano es el único que puede pararla y ambos viajan desde México para intentar encontrar una cura para ella. La intérprete es Dania Ramirez.
Con estos creo haber comentado, sin estropear la trama, los personajes más principales o que llevan más peso argumental. Sin duda hay más, pero estos son los que llevan la voz cantante. A continuación voy a elaboraros una pequeña lista con los personajes secundarios y semiprincipales para que sepáis sus habilidades y los conozcáis brevemente.

-    Charlie Andrews, camarera que posee una memoria sobrehumana.
-    Brigett Brailey, agente de la compañía que puede saber el pasado de algo o alguien, con tocar un objeto o una  persona.
-    Bob Bishop, co-fundador de la compañía, que puede convertir lo que quiera en oro.
-    Claude Rains, agente de la compañía, que puede hacerse invisible.
-    Meredith gordon, madre biológica de Claire y agente de la compañía, que puede lanzar fuego.
-    El haitiano, agente de la compañía, que puede robar la memoria y anular los poderes.
-    Linderman, mafioso y co-fundador de la compañía, puede curar.
-    Maury Parkman, co-fundador de la compañía y padre de Matt Parkman, puede manipular las mentes y generar ilusiones.

-    Kaito Nakamura, padre de Hiro y co-fundador de la compañía, él puede predecir el futuro entre variables.
-    Molly Walter, estudiante e hija adoptiva de Matt Parkman, su habilidad es la clarividencia
-    Baron samedi, prisionero del nivel 5, su piel es impenetrable.
-    Stephen Caldfield, prisionero del nivel 5 que puede crear agujeros negros.
-    Sue Landers, oficinista que puede descubrir las mentiras.
-   Luke Campbell, estudiante emisor de microondas.
-    James Martin, profesor de secundaria, su habilidad es la metamorfosis
-    Charles Deveaux, co-fundador de la compañía, su habilidad es el control mental

-   Eric doyle, titiritero, su habilidad es controlar a las personas como si fueran marionetas.
-    West Rosen, estudiante y primer novio de Claire, él puede volar.
-    Dale Smither, mecánico capaz de oír cualquier cosa en kilómetros, superoido vamos.
-    Ted Sprage, farmacéutico con radioquinesis.
-    Jesse Murpy, prisionero del nivel 5 capaz de lanzar ondas sonoras por la boca que destrozan edificios.
-    Knox, prisionero del nivel 5 que se alimenta del miedo de los demás para adquirii superfuerza.
-   Flint Gordon Jr, hermano de Meredith, capaz de lanzar fuego eléctrico.
-    Danny Pine, prisionero del nivel 5 que puede convertir su piel en metal.
-    Arthur Petrelli, padre de Peter y Nathan, absorbe los poderes de los demás dejándolos sin ellos.

Hay otros muchos, sobre todo con la llegada de la nueva temporada y los feriantes, pero eso lo dejaré para otra ocasión. Espero que os haya gustado este repaso y sobre todo que sirva para que os animéis a ver la serie. Hay muchos más personajes sin poderes, como la mama de Claire, la enamorada de Isaac Méndez u otros muchos, pero os dejo descubrirlos por vosotros mismos

La película cuenta como en el año 2012, el mundo llega a su fin con una serie de catastróficos desastres naturales. Al parecer, según el señor Roland, INICIO SPOILER el sol comenzará a emanar una energía tan temible que el centro de la tierra se recalentará y la corteza terrestre se moverá de manera que Japón se convierta en el Polo Sur. FIN DE SPOILER

Personalmente hubiese preferido que las catástrofes tuvieran su origen en la profecía Maya o de cualquier otra forma más… fantástica, básicamente para no tener que intentar comprender la cantidad de absurdos y la poca rigurosidad científica. Pero bueno, yo no voy a criticar este tipo de detalles, pues la cinta sencillamente está concebida para dar entretenimiento sin pensar en realismo.

La película es excesivamente larga para mi gusto, hay un metraje que sobra completamente y que llega a aburrir, toda la parte final me ha parecido sosa, repetida hasta la saciedad en estos films y un poco, por no decir otra cosa, absurda. Con una horita y 20 minutos habría sido suficiente para desarrollar la historia que se nos cuenta ya que los personajes no son muchos y la atención tan solo se centra en la familia del señor John Cusack, actor que da vida al protagonista, y en las muchas andanzas y “buena suerte” que tienen. Vamos, lo típico de estás películas.

El reparto, empezando por el señor Cusack, es en mi opinión, malo. Los actores no expresan, la película carece de sentimientos. Los efectos especiales y las destrucciones son creíbles y absolutamente espectaculares pero pierden credibilidad o realismo, según se mire, cuando los personajes no muestran ningún tipo de desesperación o miedo y sí, me diréis, ¿Cómo que no pasan miedo? ¿y los gritos? ¿y el escapar?, bueno pues yo diría en respuesta que si yo veo que la tierra se abre, que detrás de mi vienen miles de bocanadas de fuego o que mis amigos, familiares o “padrastro”, mueren ante mis ojos, al menos sufriría un poco. En este respecto los actores me han parecido mala elección y poco creíbles, salvo honrosas excepciones como el presidente de los estados unidos que, por primera vez en una película de estas características, toma una decisión más o menos noble, el resto de actores dan pena, pero siempre en mi opinión.

El argumento es sencillo, tampoco hace falta ser dios para hacer un guión para este tipo de producciones, pero bien es verdad que se podía haber currado un poquito más la trama de los personajes o al menos los motivos del Apocalipsis. Como dije anteriormente, toda la parte de destrucciones y caos están magníficos y llegué a pasar miedo en algunas ocasiones por imaginarme la situación, pero toda la parte final es sobrante y ridícula, al menos aburrida y predecible. Estropea todo lo anterior.

Lo del principio me parece terrorífico, para no destripar nada tan solo diré que hubo un momento en el que no sabía si estaba viendo una película de destrucción o el coche fantástico. Solo faltaba Devon, o quizás James Bond. En fin, no comentaré esa parte.

Es una película para en ver en 3D, sin duda la experiencia será grata dada la magnitud de las catástrofes que se dan lugar en un corto espacio de tiempo, ahora bien, si de verdad sucede lo que en la película se cuenta, dudo mucho que de la noche a la mañana todo se calme, o el aire sea respirable, o las placas terrestres dejen de moverse… en fin, que lo que cuentan en las dos horas de película, pierde fuelle al final. En definitiva, este tipo de cintas no pueden ser puntuadas ni catalogadas como buenas o malas ya que cuentan lo que cuentan y ofrecen lo que quieres ver, ahora sí, bajo mi punto de vista, un poco de guión y de credibilidad mejorarían este genero del que Emerich es un maestro y es que, pese a todo lo que he dicho, si lo que os apetece es pasar la tarde y divertiros, id a verla. Si os gustan las catástrofes y los desastres naturales y ver como una familia o unos personajes concretos luchan por sobrevivir, sin dar interés al resto del mundo más que a Estados unidos, no lo dudéis. Ahora bien, si queréis argumento, trama bien desarrollada u originalidad, alquilarla y verla en casa porque tampoco es como anuncian los trailers.

INICIO SPOILER y no comento lo de las arcas porque ahí hay también cosillas que decir FIN DE SPOILER

Para disfrutar de esta cinta hay que verla superficialmente, yo por desgracia, no pude verla así.

Un saludo.

Mi nota: 5

Pues hoy os traigo este post reportaje sobre una de las series anime que más me han gustado y la cual he visionado recientemente en su totalidad gracias a mi amigo Sasi.  Me refiero a Captain Tsubasa J o como la conocimos aquí, Supercampeones. Se trata de una nueva versión de Captain Tsubasa, que aquí se llamó Oliver y Benji y que constó de 128 episodios y 4 ovas o películas. Esta serie primigenia es la que todos recordaréis con más claridad ya que aún a dia de hoy se mantiene en antena en algún canal. Narraba los acontecimientos del manga hasta el tomo 25 e incorporaba una saga exclusiva en la que los jugadores nipones visitaban Europa para disputar un torneo.

Pero como os decía, esta es la serie que todos reconocéis y yo quiero referirme a otra que, como comenté, es la misma pero revisada y actualizada con mejor animación y más fluidez en la trama. Podríamos decir que se hace un resumen de la serie anterior y se añaden pequeños complementos como la historia del jugador Terry o la selección de Japón juvenil. Esta serie consta de 45 capítulos y mantiene la esencia de la anterior; a mi personalmente me gusta bastante más aunque los clásicos son los clásicos.

Bueno vamos al grano. La serie va de fútbol, concretamente el protagonista es Oliver Aton (Tsubasa Ozhora en el original), un niño que es un verdadero prodigio del balón y que se matricula en la escuela infantil de Los Halcones (Nankatsu en el original o Newpis en nuestra versión Oliver y Benji). Allí se apunta al equipo de fútbol, compuesto por unos jugadores más bien malos que nunca han ganado un partido. Con la llegada de este fenómeno, las esperanzas de los chicos aumentan y más aun cuando Roberto Sedinho (Roberto Hongo en el original); el mejor jugador de fútbol profesional de Brasil, llega a Japón para someterse a un análisis ocular, y frustrado ante el diagnóstico de que jamás podrá volver a jugar al fútbol, accede a entrenar a los jóvenes y sobre todo a Oliver, con quien se identifica inmediatamente.

El joven amigo del balón es seleccionado para el equipo regional Los Gavilanes (Nankatsu new en el original o Newteam en nuestra Oliver y Benji). Allí comparte equipo con los mejores de cada escuela y se enfrenta a los grandes equipos de la región. Su objetivo es ganar el torneo nacional de Japón para poder viajar a Brasil con Roberto y convertirse en jugador profesional.

Tras disputar varios partidos con éxito, Oliver consigue llegar al torneo nacional donde se enfrenta a poderosos equipos con grandes campeones y pese a ganar su primer torneo nacional, no consigue ir a Brasil con Roberto, pues este se ha ido él solo para no separar al joven de su madre. Además de ese trance, su gran amigo Benji se va a Alemania y Tom Baker, su compañero perfecto, se marcha a Paris con su padre.

Tras varios años ganando el torneo nacional con sus compañeros, consigue finalmente irse a Brasil donde juega en uno de los equipos del país y consigue perfeccionar su técnica para tiempo después regresar a Japón y disputar el mundial de fútbol con sus antiguos amigos, como miembro de la selección japonesa de fútbol. En su etapa profesional, según la serie Road to 2002, juego en el Barcelona.

Otro de los protagonistas es Benjamín Price o Benji (Genzo Wakabayashi en el original). Se trata del portero del equipo La Colina (Shuutetsu en el original y San Francis en nuestra Oliver y Benji), y nunca le han metido un gol hasta la llegada de Oliver, que consigue encajarle uno durante una disputa que mantenían los equipos de cada uno de ellos. Tiene su propio entrenador personal y no tarda en hacerse amigo de Oliver cuando este le demuestra su habilidad en el terreno de juego. Tras ser seleccionado para el equipo Los Gavilanes, sufre una lesión cuando ayuda a un joven en apuros y esta le impide jugar durante gran parte del torneo nacional. Sin embargo, si participa en la final del mismo, pues desea vengarse de Mark Lenders, que tiempo atrás le marcó un gol.

Tras este torneo, se marcha a Alemania para mejorar su técnica en un equipo Germano; en la revisión de esta serie que se hizo con motivo del mundial de fútbol 2002 y que lleva por título Captain Tsubasa: Road to 2002 (campeones rumbo al 2002 en España), sabemos que se trata del Hamburgo. Al igual que su amigo Oliver, tras el paso de los años regresa a Japón para formar parte de la selección japonesa de fútbol y disputar el mundial.

Seguimos con los personajes más importantes y el siguiente a mencionar es sin duda Mark Lenders (Kojiro Hyuga en el original). Se trata de un jugador fuerte y temperamental. Su situación en casa es de pobreza, por lo que tiene que trabajar en varios lugares para ganar dinero y cuidar de sus tres hermanos y su madre ya que su padre falleció y se quedaron con pocos recursos económicos. Quizás este hecho es lo que le hace tan arisco, arrogante y desconfiado. Al principio es un personaje mezquino, que juega al fútbol de manera violenta  y solitaria, sin contar con sus compañeros, alentado sin duda por su alcohólico entrenador Jeff Turner (Kozo Kira en el original), que le enseñó a luchar sin escrúpulos y de forma sucia. Mark juega en el Meiva (Meiwa F.C en el original y Mapet en nuestra Oliver y Benji).

Posteriormente, gracias a una beca, es seleccionado para el equipo Los Galgos (Toho en la versión original y Toffu en Oliver y Benji) perteneciente a una escuela privada. Poco a poco, Mark comprende que no se puede jugar de la manera que él hace y que los amigos son importantes. Es el rival absoluto de Oliver en los torneos nacionales. En este punto ya tengo que decir que la etapa de Mark en el Toho, así como los torneos que la selección juvenil de Japón celebra y los dos últimos torneos nacionales que disputan los diferentes equipos ya no se narran en esta serie. Como dije antes se trata de una revisión de la clásica Captain Tsubasa (Oliver y Benji) y por ello la historia de algún personaje que os cuento, a partir del primer torneo nacional, no se ve en esta serie pero sí en la anteriormente mencionada. Esto también sirve de explicación para cuando se conforma la selección japonesa de fútbol y aparecen varios personajes como aspirantes que hasta el momento no habían aparecido.

Por ello de aquí en adelante, seguiré con las descripciones de los personajes principales basándome, además de en esta serie, en el manga y el anterior anime, para que tengáis más datos.

Como decía, Mark Lenders juega en Los Galgos y el tercer año de torneo nacional comparte el título de campeón con Los Gavilanes. Posteriormente, forma parte de la selección nacional de Japón aunque es expulsado por el nuevo entrenador de la misma junto a otros compañeros por lo que comienza a practicar para desarrollar un nuevo disparo. El tiro del dragón. En la serie moderna, Road to 2002, forma parte del equipo Juventus.

Hay que mencionar a otro peso pesado de la serie, y me refiero a Tom Baker (Taro Misaki en el original). Este chico viaja constantemente por el mundo con su padre, que es pintor, y se dedica a pintar los paisajes más emblemáticos de cada ciudad. Tom conoce a Oliver cuando su padre y él llegan a Japón para que pintar el monte Fuji. Enseguida forma pareja con Oliver y se convierten en estrellas de Los gavilanes ya que obviamente Tom juega en este equipo. Juntos son imparables y se hacen grandes amigos, pero al final del primer torneo nacional debe irse con su padre a Paris donde consigue entrar en el Marsella. También es expulsado por el entrenador de la selección nacional japonesa, así que decide mejorar aún más para regresar. Se me olvidó decir que Tom jugó, además de en Los Gavilanes, en El Furano (Flynet en Oliver y Benji), Meiwa (Mapet en Oliver y Benji) y otros equipos de Asia. Es apreciado por todos, su sentido de la amistad es muy grande y forma buen equipo con cualquier compañero.

Y seguimos con los personajes más importantes, es el turno de Julian Ross (Misuji Jun en el original), uno de los personajes más peculiares ya que se trata del jugador con más expectativas de futuro de todo Japón. Lamentablemente sufre un problema cardiaco que le obliga a jugar tan solo 10 minutos en cada partido y tarde o temprano le apartará del fútbol. Julian Ross es miembro de Los Arces (Musashi en el original y Mambo F.C en Oliver y Benji) y se le apoda como el “príncipe del fútbol”. En el primer torneo nacional se enfrenta a Oliver disputando un partido íntegro, lo que le deja gravemente afectado y provoca su ingreso en el hospital. Tras ese partido deja el fútbol y ocuparía el lugar de asistente del entrenador de la selección japonesa sub-16. Posteriormente, gracias a una intervención quirúrgica, se recupera y puede volver a jugar al fútbol formando parte del Tokio F.C. y más tarde de la selección japonesa. Julian es un chico muy amable y gran amigo de sus amigos. Gran estratega, utiliza su inteligencia antes que la fuerza.

Vamos con otro portero portentoso, Ed Warner (Ken Wakashimazu en el original). Se trata de un guardameta fuera de serie, a la altura de Benji Price, que pone en serios aprietos a Oliver y los demás. El juega en el Meiwa (Mapet en Oliver y Benji) y posteriormente en el Toho, es un gran amigo de Mark Lenders y se compenetran perfectamente. Su principal característica es que practica karate, lo que le permite utilizar técnicas de este deporte para el fútbol como hacer acrobacias o apoyarse en los postes para darse impulsos y atrapar los disparos. Con el tiempo se hace el portero de la selección juvenil de Japón y el sustituto de Benji en la selección japonesa absoluta. Al igual que el resto, en Road to 2002 nos dicen donde acaba y este en concreto juega en el Nagoya F.C. Decir también que se trata de un portero orgulloso y que también fue expulsado en su momento de la selección junto con otros de sus compañeros.

El siguiente no es precisamente un súper jugador pero poco a poco va a aprendiendo hasta convertirse en importante miembro de los equipos donde juega, me refiero a Bruce Arper (Ryo Ishizaki en el original). Se trata de uno de los penosos jugadores de Los Halcones (newpiss en el original), que tras demostrar una determinación admirable y una gran efectividad en defensa, es seleccionado para jugar en Los Gavilanes. Durante su etapa en este equipo, forma parte de los sustitutos y juega de vez en cuando como titular. Es un gran amigo y siempre esta haciendo el tonto pero ahí donde lo veis alcanza ser miembro de la selección japonesa de fútbol. Su mejor técnica se llama defensa especial, que consiste en recibir los balonazos en la cara para detener su avance. Al final acaba como jugador del equipo japonés Iwata Jubilo, junto a Jack Norris (Hanoi Urabe en el original).

Vamos con uno de los personajes que no aparecen en la serie original y que sí lo hace en esta. Se trata de Terry Denton (Aoi Shingo en el manga original), un jugador japonés que reside en Italia ya que de muy joven le estafaron diciéndole que le ofrecían la posibilidad de jugar en un equipo importante del país.  Se gana la vida haciendo malabares con el balón en compañía de un limpiabotas, cerca de una plaza con una fuente, para que le den monedas. Fue así como le descubrió un trabajador de un equipo de fútbol italiano. Tras pasar una temporada en este equipo donde se burlaban de él por ser japonés, fue seleccionado por Japón para formar parte de la selección y conoció allí a todos los demás que no tenían ni idea de quien era. Finalmente acaba jugando en el Inter de Milán.

Quizás habría que incluir a otro personaje dentro de los principales, me refiero a Philip Callahan (Hikaru Matsuyama en el original). Es la estrella del Furano (Flyned en Oliver y Benji) y gran amigo de Tom Baker. Al vivir al norte de Japón a entrenado en las condiciones climatológicas más duras, lo que le convierte en un gran jugador ofensivo y defensivo. Hay una jovencita que bebe los vientos por él y me parece que es el único de los personajes que corresponde a ese sentimiento, la joven en cuestión se llama Jenny (Yoshiko Fujisawa en el original). Philip juega finalmente en la selección japonesa y acaba en equipo japonés Sapporo y posteriormente en el Manchester United. Al menos eso nos deja entrever Road to 2002.

Ahora es el turno del jugador más joven, Dani Melow (Takeshi Sawada en el original). Desde muy joven posee una capacidad futbolística impresionante, algo de lo que se dio cuenta Mark Lenders, que no tardó en hacerse el mejor amigo de él. Juntos forman una pareja casi imbatible. Juega como compañero de Mark en todos los equipos que estuvo, Meiwa y Toho; posteriormente fue seleccionado para formar parte del combinado nacional japonés, al igual que sus amigos y acaba en el equipo Red Diamons. Admira a Mark y Oliver, los considera los mejores jugadores de Japón.

Para finalizar con los personajes principales, aunque personalmente tampoco creo que sean demasiado relevantes, mencionar a los gemelos James y Jason Derrick (Kazuo y Masao Tachibana en el original). Sencillamente son dos hermanos que basan su juego en las acrobacias y las peripecias para dejar sorprendidos a los rivales y así distraer su atención. Salvo este hecho no son jugadores especialmente peligrosos en cuanto a técnica y dominio del balón, bien es verdad que su velocidad en el campo es elevada. Ellos juegan en el equipo Los tiburones (Hotdog en Oliver y Benji) y acaban formando parte de la selección japonesa de fútbol, aunque también forman parte del grupo de jugadores que fueron expulsados por un tiempo del conjunto nacional.

Se podría decir que los personajes principales o con más historia de la serie son estos que he comentado. Pero hay muchos más personajes, jugadores y no jugadores, que merecen ser mencionados, si acaso de una manera un poco más reducida, pues tienen menor peso narrativo en la historia, pero no por ello dejan de ser menos importantes.

Por ejemplo Clifort Yuma (Hiroshi Jito), Sandy Winters (Mistsuru Sano) y Ralph Peterson (Makoto Soda), son tres de esos personajes que en la serie clásica y en el manga original tienen cierto papel protagonista pero que en esta versión no aparecen hasta la etapa final de la serie, formando ya parte de la selección japonesa. Los tres son jugadores que aparecen por primera vez en el tercer torneo nacional. Los dos primeros forman parte del conjunto Hirado, Clifort Yuma es un joven corpulento con una fuerza extrema que emplea para mantener a raya al resto de jugadores, y Sandy Winter es su complemento, un jugador pequeño y veloz que suple a su compañero en lo que a velocidad y táctica se trata. El tercero mencionado, Ralph Peterson, es un jugador violento y agresivo; más que Mark Lenders, su juego se basa en faltas y violencia, siendo expulsado de un partido en el manga. Él juega en el equipo Azuma (Tatsunami en el original). Los tres acaban en la selección japonesa y los tres son también  los que expulsa el entrenador de la misma para volver luego más fortalecidos que nunca. En lo que concierne a Clifort y Sandy acaban jugando en el equipo nipón Avispa Fukuoka y Ralph en el Osaka.

Otro de los personajes que no aparece en esta serie y que tiene cierta importancia en la clásica Captain Tsubasa (Oliver y Benji) es Patrick Everett (Shun Nitta en el original) que juega en el equipo Otomo y que acaba siendo miembro de la selección japonesa de fútbol. En la etapa que Oliver y los demás ya no están en Los Gavilanes, él juega en dicho equipo. Mencionar también al fornido Teo Sellecs (Tashi Nackanishi en el original), un portero que aprovecha su… digamos embargadora, para evitar que le marquen goles y pese a su tamaño, es muy rápido. El juega en el Namiwa, después no se sabe mucho de él hasta que se le selecciona para el combinado japonés. Es otro de los personajes que en esta serie no tiene mayor importancia.

En cuanto a los compañeros y amigos más cercanos de Oliver, podríamos decir que tienen cierto nivel futbolístico pero no llegan tan lejos como los anteriormente mencionados, salvo alguna excepción y los que forman parte del banquillo de la selección japonesa. Ellos son: Alan Crocket (Yuzo Morishaki), el portero; Paul Diamond (Mamoru Izawa), delantero; Ted Carter (Jaime Taki), lateral derecho; Bob Denver (Shingo Takashugi), defensa; Jonny Mason (Tappei Kisugi),  delantero;  Charlie Custer (Takeshi Kisida), defensa; Eddie Brights (Kazui Sorimachi), centrocampista; y Jack Norris (Kenji Urabe), este último acaba siendo miembro de la selección 7 de Japón, algo así como los sustitutos de los personajes que comenté que fueron expulsados de la selección japonesa.

Y si no recuerdo mal, creo que estos son todos los personajes de relevancia en la serie; personajes jugadores claro, porque hay otros que no disputan encuentros pero son necesarios e importantes en la trama. Voy a destacaros los más importantes.

Empezaré por Patty (Sanae Nakazawa). Es la jefa de animadores de Los Halcones y posteriormente de Los Gavilanes, aunque realmente es la animadora oficial de Oliver. Ella siente verdadera fascinación por el chaval, le ama y siempre está intentando decírselo, pero como sucede en estos animes y mangas con los protagonistas, Oliver es un lechón y no se da cuenta, pues vive por y para el balón siendo su única preocupación el fútbol. Si ya nos dirigimos al manga, a las ovas de esta y de otras series y la nueva Road to 2002, descubriremos que finalmente ella y Oliver se casan, tienen dos hijos y viven en Barcelona, pues allí es donde juega Oliver.

Otra pieza clave en la vida de Oliver es Roberto Sedhinho (Roberto Hongo). Este hombre es uno de los mejores jugadores del mundo y número uno de Brasil. Debido a una lesión ocular irreparable, debe dejar el fútbol y esto le produce una profunda depresión que le conduce a beber y a suicidarse tirándose al mar. Pero el padre de Oliver, que es capitán de un barco carguero, le rescata y le invita a ir a Japón a buscar una segunda opinión médica. Ahí es donde conoce a Oliver y queda fascinado por su forma de jugar. De modo que decide entrenar al joven y al patético equipo de Los Halcones, con el objetivo de conseguir convertir a Oliver en campeón del mundo, un sueño que él ya no puede alcanzar. Promete a Oliver que le llevará a Brasil, para que se convierta en un jugador profesional, en cuanto dispute el torneo nacional, pero decide irse él solo para no separar al chaval de su madre. Durante el torneo internacional juvenil, aparece para, esta vez sí, llevarse a Oliver a Brasil y hacerlo jugar en Los Brancos (San Paolo), donde también juega Santana, el discípulo brasileño de Roberto. Cuando Oliver viaja a España, Roberto se convierte en entrenador de la selección brasileña de fútbol y debe ver como se enfrentan sus dos discípulos en la final del mundial.

Más chicas, una es Maggie (Yayoi Ooba), la enamorada de Julian Ross y buena amiga de Oliver, fue con él a la escuela primaria y cuando los compañeros se metian con ella, la protegía. La otra es Jenny (Yoshiko Fujisawa), eterna enamorada de Philip Callahan. Ambas no destacan mucho más que para animar a sus respectivos.

Los entrenadores tienen un papel especial en esta serie, eso es obvio, y a lo largo de la misma aparecen una serie de ellos. Primero esta Kirk Turner (Kozo Kira en el original y Jeff Turner en Oliver y Benji), entrenador del Meiwa en su primera etapa y entrenador personal de Mark Lenders y Dani Melow. Es un borrachín que se pasa el día bebiendo sake, su idea del fútbol es ganar a toda costa sin importar la manera. Otro entrenador destacable es Freddy Marshall (Tatsuo Mikami), el preparador personal de Benji. Cuando regresa de Alemania con su discípulo, se convierte en el entrenador y seleccionador de la selección japonesa sub16 y consigue hacerlos campeones del mundo. Posteriormente, por problemas de salud, deja el fútbol.

Por supuesto hacen aparición más entrenadores, pero ninguno más destacable que otro, quizás habría que mencionar al observador o cazatalentos Kirk Pearson, que se dedica a buscar las jóvenes promesas del fútbol para la selección absoluta de Japón. Siempre lleva gafas de sol, el motivo se descubre al final cuando habla con Oliver y le cuenta que en su momento él fue jugador de fútbol y sufrió una grave lesión que le dejó tuerto.

Curiosidades:

En fin, sin duda es una serie a tener en cuenta, que gusta a aficionados al deporte rey a los que no han visto un partido en su vida. Como todas las series tiene sus anécdotas y quizás la más destacable de esta es la leyenda urbana que se propagó por Internet y por varios medios de comunicación, sobre que Captain Tsubasa J tenía un capítulo final emitido solamente una vez en Japón y que fue retirado por su contenido. Para entender este capítulo, hay que remontarse al último episodio de la serie, donde la selección japonesa disputa la final del mundial contra Brasil. En él, se ve como comienza el partido pero termina con los nipones al ataque y una frase del narrador o de Oliver, no recuerdo ahora mismo, diciendo algo así como que ellos son los nuevos campeones.

Pues bien, al parecer se cuenta que en realidad existe un capítulo más en el cual Japón va a ganar la copa del mundo y justo cuando Oliver dispara para meter el gol definitivo, el balón se dirige al espectador y se pone la pantalla blanca. Acto seguido, vemos a un joven Oliver que se encuentra en la cama de un hospital, velado por su madre, y abre los ojos para alegría de esta. Posteriormente le dice a su madre que soñaba que era el campeón del mundo de fútbol, para en la escena siguiente ver que él carecía de piernas. Según parece, el accidente que tuvo de niño en el cual un camión le arroyó, provocó esas secuelas. Supuestamente el balón le habría salvado la vida pero él habría caído en un coma y habría perdido las piernas.

Sinceramente creo que esto se trata de un invento que algún imbecil, con muy mal gusto, decidió difundir para que los fans se volvieran locos. La alegación de porque este capítulo estaba oculto, era que como a los animadores les parecía que el final no era adecuado, decidieron suprimirlo y añadir al anterior esas últimas frases que os comenté hace unas líneas. Sin duda se trata de una curiosidad o anécdota bastante compleja que, en serio os digo, es una leyenda urbana ya que Yoichi Takahashi (el autor de la obra) jamás haría algo así para su querido Tsubasa, al manga me remito.

Otra curiosidad son los errores de doblaje. En primer lugar destaco el fallo garrafal de llamar Julian Ross a Jonny Mason durante los primeros capítulos. Esto provocó que cuando se presentó a Julian Ross, el verdadero ^_^, hubiese conflicto entre ambos y se produjera confusión. Al darse cuenta del error, los dobladores decidieron no corregir el fallo, pues la historia había avanzado mucho y quedaría mal, asi que la solución fue llamar a Jonny Mason simplemente Julian, sin el apellido.

Otro error viene dado cuando se presenta Maggie, la amiga de Julian y Oliver.  Se afirma que esta es la hermana del primero, cuando para nada es así. Y también me resulta gracioso que, cuando Tom recuerda su infancia con sus padres, estos le llamen Taro, su verdadero nombre en la versión original; los dobladores pasaron de llamarle Tom en todos los recuerdos que el tiene, y se le dejó el nombre original.

En fin, yo os recomiendo echarle un vistazo si nunca la habéis visto. Captain Tsubasa J se compone de 46 capítulos y una ova. La serie ha sido lanzada al mercado por Jonumedia, no se si la ova también, pero es una serie cortita y divertida de ver, acaba con el tópico del campo de fútbol eterno o de los partidos que duran 5 capítulos. Eso sí, podréis seguir disfrutando de tiros imposibles, y claro está, si os animáis también os aconsejo visionar la clásica Oliver y Benji, sus ovas (que son 5) y la más actual “Road to 2002”, compuesta por 53 capítulos y bastante más realista, motivo por el que no me gustó tanto como estas. Y para otra vez ya nos meteremos de lleno con los personajes a nivel mundial como Snaider.

Para enviazcaros os dejo un fragmento del capítulo 33, uno de los más emocionantes.

Un saludo amigos.